馬格利特：徘迴於現實與未來間

　　馬格利特1898年出生於比利時埃諾地區的萊辛。父親是裁縫師，母親負責女帽的銷售。他小時候常常搬家，1912年他的母親投河自殺，原因不明，後世學者認為這件事情帶給馬格利特很大的影響，由他許多關於破碎的女體畫作便能看出。

　　馬格利特對童年的往事多半忘記得一乾二淨，不過，若有人問他哪件事讓他印象最深刻時，他會說小時候的假日常常跟一個小女孩到一個荒廢的墓地玩。一次當他們回到地面，在陽光中他看到一個來自首都的畫家正在作畫。在好奇心的驅使下，他走上前去看畫，發覺畫中的景物就是墳場，而且畫得異常真實，他從此對畫產生了濃厚的興趣。

　　1916年，他進入布魯塞爾藝術學院，並認識未來主義畫派。後來，他進入彩色壁紙工廠擔任繪畫員，慢慢受到立體主義、未來主義和抽象派藝術的影響。1925年，他決定放棄抽象畫法，受到法國超現實主義的詩，以及傑利訶的影響，決定了繪畫上的新方向。

　　1922年，他與童年玩伴喬吉特．伯婕結婚。1927年起的三年時間，他住在法國，並且替《超現實主義的革命》雜誌撰稿，在法國這段期間，他創作了很多作品，逐漸脫離了基里訶的影響。

　　馬格利特曾經徘徊在未來派及立體派間，後來投入超現實主義，他將身邊熟悉的景物，從現實出發，予以夢幻昇華，所以看見的並不是眼前的真實，而是詩意和幻想，如《戈爾禮達》。對外部空間的表現，變成對內在、私人、神秘世界的一種反思。

　　而《不忠實的景物》這幅畫中，馬格利特設計了一個圈套：將一支無可爭議的煙斗圖像，放到我們面前，卻配上一句「這不是一支煙斗而已」，明顯否認我們親眼所見，破壞了一般人的正常思維。

　　超現實主義繪畫與佛洛伊德淵源頗深，精神分析法認為，人的潛意識是精神的源頭，不帶偏見、超越理性。夢境和原始衝動才是真正的美，所以超現實主義的畫作往往詭譎而變態。

　　除了繪畫以外，馬格利特仍為許多時裝海報或樂譜封面進行商業平面設計。他也加入過比利時共產黨，因此有一段時間，比利時和巴黎的超現實主義者，彼此的政治立場非常接近。但是，馬格利特在幾個月後便宣布退出，因為他無法忍受任何政黨要求他在藝術理念上有所屈服、妥協。

　　晚年的馬格利特定居布魯賽爾，1967年過世，享年69歲。

｜文章節錄：《你不可不知道的100位西洋畫家及其創作》／華滋出版
｜圖片來源：馬格利特，《戈爾禮達》，1953年，畫布、油彩，79 × 98公分，休士頓，私人收藏